红木家具里的中国气象

中国有着悠久的家具制造和鉴赏史，红木家具和雕件更是举足轻重的文化载体。红木，是中国人对于性坚、质密、纹美之木材的统称，自古以来就受到中国人的喜爱。红木被古往今来的能工巧匠精心雕琢，承载了丰富的文化内涵，寄托了中国人的人生理想。因此，许多红木制品被视为艺术品，极具收藏价值，成为中华文化宝库中一份难得的物质和精神财富。

“红木”一词最早出现在清代，在当时指民间所称的红酸枝，又称海梅木、紫榆，是在紫檀木、黄花梨濒临告罄后，作为替代品从南洋引进的。赵汝珍《古玩指南》一书第二十九章有记载：“唯世俗所谓红木者，乃系木之一种专名词，非指红色木言也。”“木质之佳，除紫檀外，当以红木为最。”

乾隆二十几年，内务府造办处活计档开始出现关于红木家具的记载，红木家具逐渐登上了清朝皇家御用家具的殿堂，北方称这种材料为“老红木”。

清后期，红木（红酸枝）从宫廷走向民间，因其材质好、油性大，颜色喜庆，且性价比高，得到广泛使用。此后，“红木”成为一个约定俗成的概念，老百姓习惯将颜色偏深、质地较硬的硬木家具，统称为“红木家具”，而不再专指红酸枝制作的家具。

2000年8月，为规范红木市场，并结合传统用材和现代常用深色硬木的习惯，中国颁布了《红木》国家标准（GB/T 18107-2000），明确规定了“红木”的定义，后又对国标进行修订，并于2017年12月颁布《红木》新国标（GB/T18107-2017），将红木的种类定为5属8类29种。

红木历史绵延千年

据文献记载，中国最早从唐代开始规模性地使用红木，《旧唐书》《南村辍耕录》《戒庵老人漫笔》都有关于唐代能工巧匠用紫檀木打造各种器物的记录。从现存实物看，日本正仓院所藏唐代文物，就有一件螺甸紫檀五弦琵琶琴，这为上述文献记载提供了确凿的物证。

而大规模地使用红木最早出现在明代。郑和七下西洋，途经越南、印度尼西亚的爪哇和苏门答腊、斯里兰卡、印度和非洲东海岸，为这些国家和地区带去了丝绸和瓷器，回程时大批珍贵木材被用作压舱木带回中国，包括紫檀木和红酸枝木等。

同时，黄花梨自唐朝被当作贡品以来，身价不断上涨，在明代达到“巅峰”。工匠们开始尝试用这些坚硬致密、纹理优美、色泽莹润的木材制作家具。

造物文化的完美呈现

中国家具之所以自古以来能相对独立稳定地发展，形成与西方截然不同的体系，从设计哲学上讲，主要是受“天人合一”这一传统哲学观的影响。“天人合一”包含着人与自然和谐统一、相生相长、互相感应等思想，是中国传统造物文化的精神内核。中国传统造物文化的博大精深、其妙无穷，在红木家具这一中国传统造物经典上体现得尤为深刻和全面。

红木是大自然珍贵的馈赠，坚硬而美丽，很难加工。中国人顺其木性，根据其颜色、纹理、材性来设计与制作家具，运用榫卯结构连接，使木与木紧密接合，避免了外力和外物的破坏，达到了美与力的和谐统一。

中国木雕博物馆展示的云龙花瓶、龙床、屏风、龙头灯

以圈椅为例，圈椅的造型是方与圆的结合，椅圈、背板、扶手是圆，椅面、枨子、腿足是方。圆是和谐，象征幸福、完满；方是稳健，象征中正、规矩。圆是虚，方是实；圆是动，方是静；圆是柔，方是刚；圆是阴，方是阳。整个圈椅就是虚实相映、刚柔相济、动静结合、阴阳互补的造物典范。人坐在圈椅之上，气场十足又不张扬，含蓄内敛又不怯懦，展现出虚怀若谷的气度，是“中庸”之道的具体体现。

榫卯连接的人生理想

红木家具是手工制品，其榫卯结构、雕刻技艺、造型设计等，都凝结着中国传统匠人的智慧和心血。一榫一卯、一锉一锯、一招一式，都渗透着中国人的情感、意志、喜好、情趣和审美。作为明清以来中国人钟爱的家具，红木家具与中国人几百年来的文化生活相互交织，承载着中国人的人生理想。